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Vos bibliothécaires ont sélectionné leurs coups de coeur musique 2023
>> Retour au menu Coups de coeur 2023
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Alma
Herman, Yaron
Edité par Naïve
Notre avis : PIANO JAZZ | Après une carrière sportive avortée à la suite d'une blessure, Yaron Herman, pianiste franco-israelien, trouve refuge dans la musique pour notre plus grand bonheur. Dans ce onzième album, il nous livre une œuvre totalement improvisée, pour la première fois. Il trouve ses influences autant dans le classique qu'auprès de ses contemporains pour nous offrir un disque profond, sensible et structuré comme il sait si bien le faire. Nous vous laissons le découvrir.
Par Agathe B., bibliothèque Claire Brétecher
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An indian's life
Texier, Henri
Edité par L'autre distribution
Notre avis : OPEN JAZZ | Nouveau volet de son exploration dans l’imaginaire amérindien commencée en 1993 avec ‘An indian’s week’ et poursuivie en 2016 avec ‘Sky dancers’, Henri Texier en a retenu l’absolue soif de liberté de ces peuples. Alors le contrebassiste des Batignolles ne s’est rien interdit et est resté grand ouvert à ces espaces infinis. Tellurique dès le début grâce aux percussions vives de Gautier Garrigue, aérien par les envolées des saxophones de Sébastien Texier et Sylvain Rifflet, riffs parfois nerveux de la guitare de Manu Codjia, pulsations nonchalantes de la contrebasse, ce sont des compositions f... Lire la suite
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Body and soul
Trotignon, Baptiste
Edité par L'autre distribution
Notre avis : PIANO JAZZ | "Voici le nouvel album solo de Baptiste Trotignon, Body and Soul au Label Paradis Improvisé (14 artistes, 14 albums inédits). Nous retrouvons avec plaisir le compositeur et pianiste de jazz français multi primé et au répertoire déjà bien fourni. Ici, belle improvisation sur dix reprises de standards avec la finesse et la délicatesse que nous lui connaissons, souvent à la lisière entre le jazz et la musique classique, qui rend chaque morceau revisité unique. A découvrir!"
Par Agathe B., bibliothèque Claire Brétécher
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Com ô paradis
Como, Jean-Pierre
Edité par L'autre distribution
Notre avis : PIANO JAZZ | Suspendez le temps au son du Steinway qui sied si bien à Jean-Pierre Como. Ce dernier fait partie des quatorze pianistes invités à enregistrer un album solo en une journée pour le label Paradis improvisé sis rue de Paradis à Marseille. Quel bonheur de retrouver tout le romantisme de cet immense pianiste que l’on réduit trop souvent à son expérience jazz-rock dans le mythique groupe Sixun ! À vous les portes du paradis esquissées par un musicien picturaliste qui nous dévoile toute sa profondeur et douceur à travers des moments étincelants, fugaces tout en étant intemporels. Entre terre et c... Lire la suite
Par Anne-Laure C., bibliothèque Buffon
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Creole promenade
Alain, Jean-Marie
Edité par Paradis Improvisé
Notre avis : PIANO JAZZ | Depuis une dizaine d’années, dans un appartement de la rue Paradis à Marseille, des pianistes de renom sont invités pour des concerts privés sur le Steinway de la propriétaire des lieux. C’est cette singulière intimité, libérée de toute pression, seul comptant le simple plaisir de jouer, que l’on trouve retranscrite dans l’enregistrement de l’élégante promenade que donna Alain Jean-Marie, légende vivante du jazz qui apprit le piano en jouant la biguine dans les bals aux Antilles. Si les titres des compositions sont créoles, le doigté d’Alain Jean-Marie sur les touches est délicat, le phrasé... Lire la suite
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Eventually
Young, Jacob
Edité par Decca records france
Notre avis : JAZZ COOL | Paru sur le label ECM, ce quatrième album du guitariste norvégien Jacob Young présente 9 compositions à la fois délicates et rythmées, au sein d'un nouveau trio (avec contrebasse et batterie). Le son de guitare électrique à caisse creuse est chaud et sensuel. La qualité sonore est au rendez-vous et permet de retranscrire toute la finesse de ce jazz cool nordique et mélodique !
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Eye of I
Lewis, James Brandon
Edité par Anti-
Notre avis : FREE JAZZ | Nouvel opus d’un des jazzmen actuels les plus passionnants, son précédent album en 2021 ayant d’ailleurs été consacré « Album de l’année » par ‘Jazz Times’ et ‘Down Beat’, le saxophoniste new yorkais poursuit sa volonté de toujours innover dans sa pratique de la musique tout en s’inspirant des grandes figures du saxophone que furent Albert Ayler et – évidemment – John Coltrane. Avec les participations de Kirk Knuffke, de Shahzad Ismaily, un livret signé par la tête pensante de ‘Sonic Youth’, Thurston Moore, ‘Eye of I’ alterne plages de groove placide aux séquences méditatives inspirées du Go... Lire la suite
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Heteroklite lockdown
Texier, Henri
Edité par L'autre distribution
Notre avis : JAZZ BE-BOP | C’est un magnifique album Né pendant le confinement, ce magnifique album est rempli de sensibilité et d’émotion. Un très beau son et nous ressentons cette complicité de plus de 30 ans. Henri et Sébastien (père et fils) et Gautier Garride, un batteur dont la culture rythmique est très vaste. Sans oublier une maitrise technique, harmonique et rythmique de cet incroyable trio ! A écouter encore et encore …
Par Marc D., Médiathèque musicale de Paris
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Legacies
O'Farrill, Arturo
Edité par Decca records france
Notre avis : LATIN JAZZ |Un bijou ! De l’originalité, de la fougue, de l’enthousiasme, une complicité et surtout l’envie de jouer et un grand merci de nous offrir avec tant de sincérité cette musique. Un indispensable parmi les albums cultes de l’histoire du jazz. Arturo O farill fusionne parfaitement le jazz a ses racines latine. Avec la complicité de son fils à la batterie et l’héritage de son père chico o Farrill ( Compositeur et trompettiste célèbre). Il déploie toute sa virtuosité sur deux de ses compositions et sur les grands thèmes du jazz. Notamment une incroyable version : un poco loco de Bud Powell.
Par Marc D., bibliothèques de Paris
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Legacy
Londonien
Edité par Naïve
Notre avis : JAZZ FUNK | Combo strasbourgeois qui signe sa filiation avec Emile Parisien, Matthieu Drago, aux percussions, impulse à ces 11 titres un tempo funk sous lequel la basse de Théo Tritsch court une ligne résolument groove, en surplomb le piano de Midva aux accords mélodiques sobres et précis. Featurings et special guests parachèvent de donner une tonalité pimentée à chaque composition. Reprenant à son compte le jazz remanié par le trip-hop, non sans rappeler le Saint-Germain de 'Tourist', ce premier album est une dynamique foncièrement joyeuse qui ne nous laisse pas immobile dans notre fauteuil. En 2023, l... Lire la suite
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Les égarés
Sissoko, Ballaké
Edité par No Format !
Notre avis : "Les Egarés, c'est d'abord, la rencontre, au Festival des Nuits de Fourvière à Lyon en 2021, de quatre grands du jazz contemporain : Sissoko au kora, Segal au violoncelle, Parisien au saxophone, et Peirani à l'accordéon. En ressort, une parfaite harmonie, un grand respect méditatif, une mélodie splendide fleurtant avec le jazz et la musique du monde. Nous espérons déjà que ces quatre-là ne s'égareront pas et se reformeront pour nous offrir d'autres aussi beaux moments."
Par Agathe B., bibliothèque Claire Bretécher
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Linger awhile
Joy, Samara
Edité par Verve
Notre avis : JAZZ VOCAL |Voici déjà le second album de Samara Joy. L'américaine de 22 ans, à la voix pourtant si mature, nous fait penser aux plus grandes icônes du jazz. Elle a déjà remporté en 2019 le Sarah Vaughan International Jazz vocal Competition et vient de remporter deux Grammy Awards : Meilleur album de jazz vocal et Meilleur nouvel artiste. Dans ce nouvel album Linger Awhile, très swing, elle est magnifiquement accompagnée du guitariste Pasquale Grasso, du pianiste Ben Paterson, du batteur Kenny Washington ainsi que du bassiste David Wong. Samara Joy est la voix à suivre !
Par Agathe B., bibliothèque Claire Brétecher
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Massages for piano
Roulin, Arnaud
Edité par Lying Lions Production
Notre avis : PIANO JAZZ | Immiscez-vous dans le journal intime de ce premier album solo. Une ouverture grandiloquente fait place à des notes délicates propices à la rêverie. Des notes dédoublées et rapprochées, qui montent et descendent pour revenir au même niveau, parfois jouées en ritournelle, font remonter doucement les souvenirs. Si Arnaud Roulin s’est amusé à concilier ses deux passions le piano et la kinésithérapie en choisissant le titre « Massages for piano », il sait vous étreindre par ses mélodies qui nous aspirent au plus profond de l’intime. Ses transitions futuristes rappellent qu’il gravite depuis long... Lire la suite
Par Anne-Laure C., bibliothèque Buffon
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Night trippin'
Pascaud, Matthis
Edité par Sony Bmg Music Entertainment
Notre avis : BLUES | La voix pleine de Hugh Coltman, le jeu clair de guitare de Matthis Pascaud, en arrière-fonds les pulsations posées de la batterie de Karl Jannuska, et sur certains morceaux les chœurs délicats de Moonlight Benjamin, réunis dans une ambiance lo-fi épurée pour un hommage au dernier grand prêtre musical de La Nouvelle Orléans, Doc John "The Nighttripper". Reprenant des compositions de Rebennack, cet album voyage sur les chemins du Blues, du Blues Rock, du Swamp. Toujours bon de revenir à New Orleans !
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Pédron Rubalcaba
Pédron, Pierrick
Edité par Gazebo
Notre avis : JAZZ SAX & PIANO | Voilà une rencontre inattendue pourtant très réussie entre deux pointures du jazz contemporain. On commence par le saxophoniste alto, Pierrick Pédron. L'un des musiciens de jazz français les plus intéressants du moment. Il multiplie les projets originaux, tous salués par le public et la critique. Ajoutez à cela la star cubaine du piano jazz, Gonzalo Rubalcaba qui a collaboré avec des légendes du jazz (Dizzy Gillespie, Chick Corea, Herbie Hancock…) et dont la discographie est si impressionnante qu'un résumé ne saurait lui rendre justice. Deux musiciens virtuoses, à l'écou... Lire la suite
Par Jean-Pierre B., bibliothèque Louise Walser-Gaillard
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Symmetric
Gardel, Nicolas
Edité par Matrisse Productions
Notre avis : JAZZ ROCK | Impétuosité, inventivité, richesse harmonique et groove intense imposent Symmetric comme un des albums jazz de l’année. Un jeu et une écriture en duo pour des compositions et des échanges de chorus en parfaite symétrie entre deux cuivres, nourris par la palette époustouflante de sons de Laurent Coulondre à l’orgue et aux claviers, appuyée par la rythmique de Yoann Serra. Une entente parfaite, un condensé d’énergie, un style hard bop aux teintes tour à tour bop, rock, funk, reggae, sauront vous surprendre à chaque morceau. L’art de concilier beauté et fluidité du trompettiste Nicolas Gardel e... Lire la suite
Par Anne-Laure C., bibliothèque Buffon
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The harlem suite
Schwarz-Bart, Jacques
Edité par L'autre distribution
Notre avis : JAZZ BE-BOP | C’est le onzième album de ce musicien chevronné qui collectionne les projets salués par la critique jazz. The Harlem Suite est un hommage à ce lieu emblématique de l’histoire du jazz. C’est aussi le quartier qui l’a accueilli lorsque qu’il a quitté sa Guadeloupe natale et dans lequel il s’est épanoui. Adoubé par Roy Hargrove qui lancera sa carrière parmi les grandes figures du jazz américain, c’est un saxophoniste ténor au son puissant et riche, un compositeur toujours inspiré et un maitre des grooves afro-caribéens. Cet album est un voyage aux racines du jazz dans toute sa diversité.
Par Jean-Pierre B., bibliothèque Louise Walser-Gaillard
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Things eternal
Wilson, Dan
Edité par Pias
Notre avis : COOL JAZZ | Après avoir accompagné durant plusieurs années le regretté instrumentiste de jazz Joey DeFrancesco, le guitariste Dan Wilson nous présente son premier album solo, composé de reprises (Beatles, Sting, Michael Brecker, S. Wonder…) et de compositions. Cet artiste a été repéré par Christian McBride.
Par Carine R., bibliothèque Hergé
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Where are we
Redman, Joshua
Edité par Blue Note Records
Notre avis : JAZZ COOL | Le grand saxophoniste américain Joshua Redman, qui a rejoint récemment le Label Blue Note, nous éblouit de nouveau en sortant son premier album vocal, à l’âge de 54 ans, en compagnie de la talentueuse chanteuse Gabrielle Cavassa. Son timbre chaleureux, sa sensibilité suave et profonde s’accorde harmonieusement avec l’univers de Joshua Redman et de ses brillants acolytes, le pianiste Aaron Parks, le bassiste Joe Sanders et le batteur Brian Blade. Ensemble, ils nous convient à un magnifique voyage aux Etats-Unis à travers le temps et l’espace. Avec After Minneapolis (face toward mo
Par Laure GL, Médiathèque musicale de Paris
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Yellow peril
Myers, Nat
Edité par Easy Eye Sound
Notre avis : BLUES ACOUSTIQUE |Enregistré dans la maison centenaire que possède Dan Auerbach ("The Black Keys", le label Easy Eye Sound) dans la campagne à l’extérieur de Nashville, Tennessee, c’est de ce son tout particulier des vieux parquets tapés du pied que Nat Myers marque le tempo de ces 10 compositions. Le plus souvent seul avec sa guitare, au plus proche de la tradition du delta blues qu’il ajuste à son picking rapide et joyeux ou lorsqu’il chausse son bottleneck, Nat Myers reprend ces histoires de vagabondages, de marginaux, d’amours déçus, de fuites et d’évasions. Mais c’est le troisième morceau, dont le ... Lire la suite
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Your mother should know : Brad Mehldau plays the Beatles
Mehldau, Brad
Edité par Nonesuch Records
Notre avis : JAZZ PIANO SOLO | À l’image du subtil clin d’œil à la mythique pochette d’ « Abbey Road » que compose la propre pochette de cet hommage du pianiste jazz américain à l’une de ses références musicales, ces 10 reprises sont de véritables recréations. Seul sur scène, sans aucun accompagnement, enregistré en public fin 2020 à la Philharmonie de Paris, Brad Mehldau a relevé le défi de donner son écoute de grand pianiste de compositions des Beatles. Unique, personnel, digressif mais délicat, classique et avant-gardiste, intemporel, et nous offrant pour final son interprétation magique de ‘Life on Mars ?’.
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Black acid soul
Lady Blackbird
Edité par Warner Music
Notre avis : SOUL-POP | Premier album d’une jeune artiste, au croisement du jazz et de la soul, de Billie Holiday, Tina Turner et Nina Simone. « Black Acid Soul » est un savoureux cocktail de 13 titres construisant des ponts entre jazz, gospel et soul d'une façon tout à fait enivrante et Marley Munroe (de son vrai nom) fait montre de sa personnalité sur chacune des reprises qu'elle propose, sans jamais dénaturer le morceau original. Un véritable coup de maître(sse) à découvrir.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Chronicles of a diamond
Black Pumas
Edité par ATO Records
Notre avis : SOUL FUNK | En écoutant Black Pumas parfois on retrouve la soul de Marvin Gaye. Mais dans l’album "Chronicles of a diamond" le style musical c’est élargi avec une pop cristalline, un jazz-funk étonnant et des ballades gospel légère. Pour moi cet album est aussi bien que le 1er.
Par Carine R., bibliothèque Hergé
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Live at Philharmonie Luxembourg
Sanko, Myles
Edité par Légère Recordings
Notre avis : SOUL JAZZ | Repéré par Gregory Porter, Myles Sanko est la nouvelle sensation britannique, chanteur crooner né en 1980. Ce quatrième album, entre soul, R&B et Jazz, a été enregistré (et filmé) en direct dans un auditorium à guichets fermés de la magnifique Philharmonie du Luxembourg, accompagné d'un sextuor de confiance soul/jazz (pianiste Tom O'Grady, bassiste Jon Mapp, batteur Rick Hudson, guitariste Phil Stevenson, saxophoniste/flûtiste Gareth Lumbers, trompettiste Sam Ewens) et l'Orchestre Philharmonique du Luxembourg, composé de 70 musiciens, dirigé par le chef d'orchestre Gast Waltzing, lauréat d'u... Lire la suite
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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The winding way
The Teskey Brothers
Edité par League Records
Notre avis : SOUL & BLUES-ROCK | Ce troisième album des deux frères australiens mélange avec réussite la musique soul et le blues-rock 70's. Les 10 titres de "Winding way" sonnent comme de vieux hits soul d'Otis Redding (enfin, pas loin) ou des Black Crowes (pourquoi pas). Intemporel et irresistible (en tout cas).
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Ahora
Melenas
Edité par Trouble In Mind
Notre avis : POP INDÉ | De moins en moins garage et de plus en plus pop, la musique du quatuor féminin espagnol refait brillamment surface grâce à une direction créative plus portée sur les synthétiseurs analogiques. Leur sens mélodique se marie en effet à merveille avec leurs trouvailles synthétiques, entre l’acidulé et le nostalgique. Pour les fans de Stereolab, Broadcast ou plus récemment En Attendant Ana.
Par Angélique C., Médiathèque Françoise Sagan
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Bird machine
Sparklehorse
Edité par Anti-
Notre avis : POP INDÉ | Événement un peu WTF de cette rentrée, un nouveau disque de Sparklehorse ! 13 ans après la disparition de Mark Linkous, on croit rêver ! Cette légende des nineties au même titre que Vic Chesnut, Jason Molina ou Daniel Johnston, ayant tous comme point commun de chanter un peu faux mais d’être sublimement émouvants, a eu la délicatesse de ne pas dévoiler tous les morceaux qu’il avait composés pour nous parvenir désormais. Ce disque nous donne donc la permission de nous laisser aller à une certaine nostalgie et nous rappelle que cette époque a donné naissance à une musique de l’intime, du récit ... Lire la suite
Par Angélique C., Médiathèque Françoise Sagan
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Dead meat
The Tubs
Edité par Trouble In Mind Records
Notre avis : ROCK INDÉ | Si vous assumez votre amour de l'indie rock des années 80 et 90 le plus classiquement délicieux et nostalgique alors les gallois The Tubs vont vous mettre une petite claque ! Une demi-heure de mélodies et de riffs à faire pâlir la crème de la jangle et de la twee pop, R.E.M. et Beat Happening en tête. Ajoutez à cela une voix de leader à la Lou Barlow et vous détenez une recette imparable qui fera de Dead Meat un des meilleurs disques de 2023.
Par Angélique C., médiathèque Françoise Sagan
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Fetish
Johanson, Jay-Jay
Edité par ART/29 Music
Notre avis : POP ÉLECTRO | Retour aux sources pour ce 14e album de Jay-Jay Johanson. On retrouve tout le spleen des débuts, mélange de phrasés jazz et de trip-hop avec boîtes à rythmes, piano, vibraphone, contrebasse, habillage synthétique et samples, comme sur "Finally" avec la symphonie n°3 de Brahms reprise également en 1983 sur le "Baby alone..." de Jane Birkin. La voix du crooner est toujours aussi émouvante et bouleversante. Un artiste à voir et écouter sur scène également afin de profiter pleinement de son univers très personnel, presque androgyne
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Heavy heavy
Young fathers
Edité par Ninja Tune Records
Notre avis : FUSION ROCK AFRO HIP-HOP | Absents depuis plus de 4 ans, ils reviennent avec un album à la fois solaire, dansant et réaliste avec des sonorités africaines et parfois même on peut entendre un son Punk-Rock. À écouter...
Par Catherine R., bibliothèque Hergé
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Principia
En Attendant Ana
Edité par Trouble In Mind Records
Notre avis : POP INDE | Conjuguer minimalisme et sophistication est toujours un coup de force et le jeune quintet parisien En attendant Ana l'a bien compris. Ce troisième album, Principia, égrène les mélodies comme les perles scintillantes d'un collier porté dans un mouvement de va-et-vient lancinant. Scintillant comme les lignes de guitare, les timbres du synthétiseur et la voix, mirifique de simplicité, de Margaux. Lancinant comme le duo basse-batterie allié au saxophone, ne démontrant jamais de virtuosité, au service de la candeur de l'ensemble. Quelle grâce. Un disque de pop lo-fi à classer du côté des Pastels, ... Lire la suite
Par Angélique C., Médiathèque Françoise Sagan
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So this is love
Cash Savage And The Last Drinks
Edité par Glitterhouse Records
Notre avis : ROCK INDÉ | Formé en 2008, le groupe australien mené par la très charismatique Cash Savage point enfin dans nos bacs à la faveur de la sortie de So This Is Love. Et ce que l'amour perd, la musique y gagne ! On ne va pas se réjouir des déboires amoureux de Cash tant ils la plongent dans un état psychologique et social fragile mais force est de constater que son inspiration et sa puissance émotionnelle s'en trouvent à leur apogée. Moins furieux que les précédents albums, So This Is Love est plus profond et pas moins punk car c'est un disque désabusé et cathartique où le déchainement discordant des guitare... Lire la suite
Par Angélique C., médiathèque Françoise Sagan
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Systemic
Divide And Dissolve
Edité par Invada Records
Notre avis : DOOM METAL | Le guitariste et multi-instrumentiste Takiaya Reed et la percussionniste Sylvie Nehill attaquent le doom metal depuis 2017 créant un son assez unique. Leurs origines indigènes cherokee et maori imprègnent fortement leur musique d'une spiritualité particulière et fait de ce style déjà hypnotique un véritable appel à la transe. Mais qu’est-ce que le doom ? Sommairement c'est de la distorsion de basse et de la saturation de guitare poussées au max dans les graves, un tempo lent, voire très lent, peu de notes. Ici, le style est complété par des introductions et des titres néo-classiques avec l'... Lire la suite
Par Angélique C., Médiathèque Françoise Sagan
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The love still held me near
City and Colour
Edité par Still Records
Notre avis : FOLK-ROCK |C'est le 8e album du Canadien Dallas Green et son groupe City And Colour. Un album de folk-rock mélancolique, mélodique et touchant. La voix délicate et poignante de Dallas y est pour beaucoup et provoque beaucoup d'émotion notamment sur les nombreuses balades telles "The Love Still Held Me Near", "Things we choose to care about", "Bow done to love" ou "Begin again".
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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White of the eye
Clegane
Edité par Almost Famous
Notre avis : DOOM METAL | Trio parisien ultra puissant, Clegane cloue son auditoire sur place avec un son énorme à la curieuse croisée du sludge, genre lourd et crasseux du metal, pour les arrangements et du grunge pour la présence vocale saisissante du bassiste. Cette voix fait pour beaucoup dans la singularité du groupe parce qu'il est rare dans ce ce style qu'un cri soit à la fois émouvant et pudique et le chant clair d'une beauté fragile. "White of The Eye" a en plus pour lui d'être écrit avec une attention particulière à la musicalité des mots, une écriture sombre navigant entre onirisme et réalisme d'un état m... Lire la suite
Par Angélique C., Médiathèque Françoise Sagan
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An index of metals
Romitelli, Fausto
Edité par B Records
Notre avis : OPÉRA CONTEMPORAIN | Inspirée d'une longue pièce de Brian Eno et Robert Fripp des années 70, "An index of metals" du compositeur Fausto Romitelli est un opéra créé en 2003 pour une soprano et onze instrumentistes sonorisés (dont guitares électriques, synthétiseur, dispositif électronique), influencé par rock psychédélique et la musique électronique. Comme si la musique des Pink Floyd rencontrait celle de Luciano Berio.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Les 4 saisons
Vivaldi, Antonio
Edité par Erato
Notre avis : CLASSIQUE BAROQUE | Avec les célèbres 4 Saisons de Vivaldi, Renaud Capuçon nous entraine dans un tourbillon qui fait briller son violon au gré des saisons, tantôt enjoué, tantôt tendre, tantôt intime ou glorieux. Dans un élan vibrant, en unissons avec l'Orchestre de chambre de Lausanne aux sonorités riches, qu'il dirige aussi, c'est une nouvelle version irrésistible du chef d'oeuvre de Vivaldi qu'il nous propose. Avec deux Concertos pour violon du Chevalier de Saint-George, en complément des 4 Saisons, nous partons à la découverte d'un compositeur méconnu dont il nous fait découvrir le charme avec bonhe... Lire la suite
Par Gaetan H., Médiathèque Hélène Berr
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Sila : the breath of the world
Adams, John Luther
Edité par Outhere distribution france
Notre avis : MUSIQUE CONTEMPORAINE MÉDITATIVE | Considérée comme une oeuvre "séduisante et mystique", Sila est une pièce destinée à être jouée par 16 à 80 musiciens (ou plus) regroupés en cinq chœurs d'ensemble distincts de bois, cuivres, percussions, cordes et voix, qui peuvent interpréter l'œuvre dans n'importe quelle combinaison, simultanément ou successivement. Il n'y a pas de chef d'orchestre et chaque musicien choisit son propre rythme dans la partition, tant que chaque ton soutenu ou phrase montante "dure la durée d'une expiration complète", selon les notes du compositeur. Techniquement, la pièce se déroule d... Lire la suite
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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No highs
Hecker, Tim
Edité par Kranky/Sunblind
Notre avis : ÉLECTRONIQUE AMBIENT | Avec plus de 10 albums à son actif et 3 ans de silence, le producteur américain nous invite dans un nouveau périple musical minimaliste, introspectif et aérien, truffé de contrastes en tous genres qui vont de l'ambient au bruitiste planant en passant par l'inclassable... avec sonorités passagères de cordes et de saxophone.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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When the lights go
Totally Enormous Extinct Dinosaurs
Edité par Nice Age
Notre avis : HOUSE & BREAKBEAT | Ancien collaborateur de Bonobo, le nouveau maître de la musique électronique Orlando Higginbottom distille sa house, son electronica et son breakbeat psychédélique dans un cocktail de 17 titres servi avec justesse et précision.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Aubades
Blais, Jean-Michel
Edité par Bertus Import
Notre avis : INCLASSABLE MUSIQUE DE CHAMBRE | Après la sortie de la bande originale de 'Matthias & Maxime' en 2019, le compositeur québécois Jean-Michel Blais sort 'Aubades' en 2022. L'album contient certains de ses meilleurs moments au piano, mais également des éléments et des arrangements orchestraux qui montrent une nouvelle facette de l'artiste ainsi que de nombreux moments en majeur édifiant par opposition au mineur mélancolique. Une musique douce et romantique à découvrir.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Esthesis
Jensen, Clarice
Edité par FatCat Records
Notre avis : INCLASSABLE NÉO CLASSIQUE | « Esthesis » est le troisième album de la compositrice new-yorkaise Clarice Jensen. Une belle œuvre inspirée de l’école minimaliste américaine, construite autour du mouvement, de l’apparence répétitive pour piano et cordes, d’ambiances planantes et synthétiques, parfois contemplatives et profondes. Inclassable et reposant, pour tout public.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Galaxy heart
Moss, Jessica
Edité par Modulor
Notre avis : INCLASSABLE BRUITISTE & AMBIENT | Cette nouvelle parution de Jessica Moss fait suite au contemplatif "Phosphenes" paru en 2021. "Galaxy Heart" présente des pièces plus brutes et affinées, avec des effets de distortion, des vocalises, quelques guitares électriques et autres interventions du batteur Jim White et du contrebassiste Thierry Amar (Godspeed You ! Black Emperor, Thee Silver Mt Zion). On frôle ici une sorte d'ambiant bruitiste maîtrisée !
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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On giacometti
Rani, Hania
Edité par Bigwax distribution
Notre avis : MINIMALISME INCLASSABLE | Piano délicat, jeu de réverbération et trame sonore ambient au programme de ce magnifique enregistrement, basé sur des mélodies improvisées, des sonorités retravaillées, des harmonies et des structures simples et inspirées par le silence des montagnes... Ces nouvelles compositions méditatives de Hania Rani s'inspirent de l'oeuvre du célèbre sculpteur Suisse Alberto Giacometti. Elles illustrent également le documentaire de l'artiste réalisé par Susanna Fanzun.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Désolé pour les fantômes
Dorémus, Benoit
Edité par Bertus Import
Notre avis : VARIÉTÉ FRANÇAISE & SLAM | Il y a de tout chez Benoît Dorémus : de l’humour vache, de la tendresse, de la désillusion et de l’émerveillement, et toujours ce phrasé poétique bien personnel. Il signe là son cinquième album depuis 2005, peut-être aussi le plus abouti, 14 titres variés et soignés dont deux duos réussis avec Bénabar et Clio. Il prouve s’il le fallait encore qu’il compte aussi comme interprète, et pas seulement auteur-compositeur de l’ombre pour Renaud, Cabrel ou encore Le Forestier. Un album assez insolite aussi (certains passages « slamés » sont irrésistibles de drôlerie) et très attachant ... Lire la suite
Par Fabrice L.-S., bibliothèque Germaine Tillion
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Africa mama
Condé, Djeli Moussa
Edité par Accords Croisés
Notre avis : AFRIQUE GUINÉE | Un retour aux sources. Un vrai voyage, Djéli raconte ses souvenirs mais s'épanche sur l'Afrique actuelle. Une voix intense accompagnée par la Kora, la guitare et où l'on peut aussi entendre parfois les chœurs, les cuivres et les violons. C'est un vrai coup de cœur pour moi.
Par Carine R., bibliothèque Hergé
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Amenzu
Tiwiza
Edité par Socadisc
Notre avis : ROCK ALGÉRIEN | 10 ans d'existence pour le groupe Toulousain qui sort son premier album "Amenzu" qui signifie l'entraide ! 10 titres au subtil mélange de rock du désert et de musique chaâbi algérienne. Une belle découverte à la production impeccable.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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As we speak
Fleck, Bela
Edité par Thirty Tigers
Notre avis : MÉTISSAGE FOLK INDIEN | Un nouveau métissage instrumental de musique classique indienne et occidentale, de jazz et de bluegrass. Tissant une tapisserie sonore de banjo, tabla, contrebasse et bansuri. Bela Fleck, Zakir Hussain, Edgar Meyer et Rakesh Chaurasia se sont réunis afin de nous offrir leur vision du monde d'aujourd'hui : à la fois fascinant et indéfinissable.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Bakersfield gold : top 10 hits 1959-1974
Owens, Buck
Edité par Omnivore Recordings
Notre avis : COUNTRY| Buck Owens est l'un des artistes country qui ont vendu le plus de disques dans les années 1960. Tous ses hits figurant au Top 10 de 1959 à 1974 sont maintenant compilés sur ce double CD « Bakersfield Gold » gorgé de 46 titres. Accompagné de son groupe The Buckaroos et les participations de Rose Maddox, Buddy Alan et Susan Raye, redécouvrez dans des conditions idéales d’écoute « Under your spell again », « Above and beyond », « Loose talk », « Act naturally » (repris 2 ans plus tard par les Beatles) et autres pépites.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Le Cri Du Caire
Cri Du Caire (Le)
Edité par Les Disques du Festival Permanent
Notre avis : ÉGYPTE & JAZZ | Des textes à fleur de peau d'Abdullah Miniawy, jeune poète-slameur de la ville-oasis d’El-Fayoum, écrit dans le bouillonnement artistique, contestataire, libertaire de la Place Tahrir de ces années qui suivirent la chute d’Hosni Moubarak – l’album étant d’ailleurs dédié à Giulio Regeni, étudiant italien retrouvé sauvagement mutilé dans une banlieue cairote -, déclamés d’une voix forte, profonde, puissante, non sans évoquer les appels psalmodiés du muezzin. Enregistrés dans l’acoustique minérale de l’Abbaye de Noirlac, avec Peter Corser au saxophone, avec les battements sombres du violonc... Lire la suite
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Le monde moderne
Studio Shap Shap
Edité par Escalier 227
Notre avis : MÉTISSAGE AFRO ÉLECTRO | Allons un peu plus loin que le Niger à la travers la musique des cinq musiciens de Studio Shap Shap ! Un album qui mélange le roots à l'électro et diverses contrées africaines issues du monde moderne.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Los Savis
Cylsee
Edité par Association L'Espirala
Notre avis : CHANSONS MÉDITERRANÉENNES | Si "L'ombra messatgièra", le premier album de Cylsée, avait remarquablement porté la poésie mystérieuse du poète languedocien Max Rouquette, elle poursuit dans Los savis, « Les sages », ses pérégrinations musicales au sein de la poésie occitane, tout en présentant par ailleurs ses propres textes avec un détour par Notre Dame des Landes, l'Italie du nord ou même l'Amérique du sud. Cet opus en français, occitan, italien et espagnol est donc coloré de diverses influences qui ont marqué la chanteuse autrice-compositrice : ainsi se dessine en un vaste territoire, la cartographie d... Lire la suite
Par Jean-Claude P., Médiathèque musicale de Paris
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Mutations
Mostrixx, Faizal
Edité par Modulor
Notre avis : AFRIQUE ÉLECTRONIQUE | "Mutations" est le premier album afro-futuriste ougandais de Faizal Mostrixx pour le label Glitterbeat. Fusion d'afro deep house, de dub et de polyrythmies d’Afrique de l’Est. Exotique et rafraichissant !
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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New green grass will grow
Flaata, Paal
Edité par Pias
Notre avis : VARIÉTÉ SOMBRE NORVÉGIENNE | 2 compositions, 6 reprises et 3 interludes instrumentaux au programme de ce magnifique album minimaliste, sombre et triste, illustrant des chagrins d’amour, des trahisons et des déceptions sans fin. Les arrangements pour piano et cordes accompagnent la voix grave et délicate du chanteur norvégien. Comme en témoigne la reprise en anglais de « Ne me quitte pas » et le poignant « Suppose ».
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Outsiders
Tivel, Anna
Edité par Soundworks / season of mist
Notre avis : FOLK AMÉRICAIN | Fragile mélange de folk et de chansons ciselées inspirées des années 50 et 60, mélangés à la sensibilité de la chanteuse américaine. Cet "Outsider" orné d'une instrumentation minimale, apaisante et d'une production serrées autour du travail vocal et sensible d'Anna Tivel est de toute beauté.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Rasa
Stecher, Jody
Edité par Don Giovanni Records
Notre avis : BLUEGRASS & MUSIQUE INDIENNE | Initialement paru en 1981, cet album fusionne la musique indienne et le bluegrass américain et réunit le sitariste et joueur de tabla Krishna Bhatt et le guitariste Jody Stecher ainsi que 4 autres musiciens. "Rasa" a longtemps été admiré et étudié par les musiciens comme modèle pour réaliser un projet d'enregistrement interculturel et remasterisé à partir des bandes originales pour la première fois depuis plus de 40 ans. Surprenant !
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris
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Vapor
Bixiga 70
Edité par Glitterbeat
Notre avis : AFRO-BRESIL | Combo de São Paulo, Brésil, nommé ainsi en hommage au quartier pauliste multiculturel et alternatif de Bixiga, cette dizaine de musiciens réinventent depuis quinze ans le groove afro-brésilien. A la philosophie du jazz, ils ont mixé l’exubérance des sons de ce riche pays musical : tempo contagieux des percussions et des congas de Simone Sou et Valentina Facury, chaleur étincelante de la puissante section cuivre ; et à d’autres moments des plages au groove downtempo. Incandescente, addictive, une pépite sonore rayonnante à l’énergie hautement vitale.
Par Marc J., bibliothèque Edmond Rostand
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Words on the wind
Powers, Kerri
Edité par Must Have Music
Notre avis : FOLK AMÉRICAIN | 11 reprises entièrement acoustique des artistes et chansons préférés de Kerri Powers. De "Speed of the Sound of Loneliness" de John Prine à "Mercedes Benz" de Janis Joplin et "Something's on Your Mind" de Karen Dalton en passant par Townes Van Zandt, Bob Dylan, Neil Young, et plus encore. Kerri apporte une sobriété émouvante à ses interprétations. Une magnifique voix chaude, un peu éraillée, à découvrir.
Par Stéphane T., Médiathèque musicale de Paris